Дзержинский театр драмы: третий этап реконструкции завершен

Проект полного технического переоснащения сценическим оборудованием Дзержинского театра драмы стал для нас новым вызовом в развитии сотрудничества с театральными площадками России. Мы изначально понимали, что для современного театрального пространства, для того зрителя, который приходит на спектакли, уже недостаточно только хорошей актерской игры - в какой-то степени аудитория сегодня и от театрального искусства ждет шоу. А театр, отвечая на «вызов», задействует в постановках разнообразные световые, музыкальные, компьютерные эффекты, которые возможны только с современным высокотехнологичным оборудованием.

Нашей компании-инсталлятору решать задачи технического оснащения театральных площадок (гарантированно и качественно, учитывая актуальные тенденции рынка сценических технологий) уже не первый год позволяет сотрудничество с ключевым партнером - компанией «Имлайт». Производственная база этой компании, широкая линейка современной продукции TM IMLIGHT, огромный дистрибьюторский портфель иностранных брендов, гибкое и оперативное реагирование на любой сложный запрос помогли нам вместе, в том числе числе и в этом проекте, найти нестандартные и эффективные решения.

Однако, помимо собственно технических решений крайне важным, порой влияющим на судьбу всего проекта, является эффективное использование финансового ресурса, умение рационально расходовать средства (особенно в условиях серьезного дефицита бюджета). Здесь всегда велик соблазн пойти простым путем: поставить любой комплект оборудования, качественного современного, четко вписав его в выделенный объем средств, но не заботясь о том, возможно ли дальнейшее системное развитие? Такой путь нам не подходит. Мы строим наши партнерские отношения на условиях долгосрочного сотрудничества, и разрабатываем инсталляционные решения так, чтобы не приходилось переделывать все заново завтра под новый запрос и бюджет, а расширять технические возможности площадки на базе того оборудования, которое уже было установлено нами.

Я работаю звукорежиссером именно в театре более 30 лет. Мы начинали с аналоговых пультов, и, как все звукачи старой формации, испытали на себе отстройку звука методом интуиции. Когда пришел в театр, здесь стояло древнее ламповое оборудование (сам я во время спектакля сидел боком к сцене), потом настали времена серьезного аналога, после - Soundcraft, сейчас - Allen&Heath. Но скажу так: каждое оборудование предназначено для своих целей. Если мне поставить сюда консоль Midas, то она будет совершенно неудобна в плане оперативности театральной работы, а вот простые пульты мне удобны. Тем более сейчас, когда приходится работать с пятью звуковыми планами (а по факту звуковых планов столько - сколько захочет режиссер, потому как микрофоны на софитах и авансцене позволяют направлять источник звука в любую точку). Что касается новых звуковых массивов RED LINE, то за все время акустический комплекс в полную мощность использовали, наверно, три раза всего. Потому что зритель же не виноват, что у нас хороший аппарат с хорошим звуковым давлением. Специалисты поймут - на мастере минус 6 dB и на фейдере источника тоже минус 6 dB. Но зато без перегрузов, все качественно, все хорошо.

Создавая серию акустических систем RED LINE, инженеры VOLTA шли в кильватере запросов пользователей профессиональных звуковых комплектов - прокатчиков, инсталляторов, звукорежиссеров концертных и театральных площадок. Как бы ни был универсален, красив и надежен комплект звукового оборудования, грош ему цена, если качество звукопередачи не соответствует уровню выполняемых задач.

В конструкции VOLTA RED LINE нет слабых мест и каких-то особо примечательных характеристик. Это акустические системы, которые смогли воплотить в себе основные общепринятые тенденции развития отрасли звукоусиления, но – без искусственно навязанных функций. Это не значит, что пользователю не предоставляется доступ ко всей палитре инструментария 2020 года, просто от нее он может отказаться, используя более традиционный вариант акустической системы той же серии.

Несмотря на большие возможности и высокую вариативность использования, серия состоит всего из двух видов систем – широкополосного элемента линейного массива RED LINE TOP и сабвуфера RED LINE SUB. Упомянутая выше палитра современных электротехнических возможностей в основном относилась к активному варианту сабвуфера – RED LINE POWER SUB. Усилительный модуль данной низкочастотной системы содержит в себе сразу три усилителя мощности класса D мощностью 900 Вт и 2х400Вт при 8-омной нагрузке. 900-ваттный усилитель работает в паре с динамиком сабвуфера, а два оставшихся используются с широкополосными системами RED LINE TOP (от двух до четырех элементов). Управление всеми каналами усилителя осуществляется цифровым процессором с конфигурацией 2х3 (два входа - три выхода), который позволяет корректировать все основные параметры звукового сигнала и способен заменить внешний прибор, что иногда очень удобно, особенно в прокатной деятельности.

RED LINE TOP оснащен 12-дюймовым вуфером и двумя 2-дюймовыми драйверами. Суммарная мощность системы – 500 Вт (RMS), диаграмма направленности 120х10 градусов, частотный диапазон лежит в границах 65 герц и 20 килогерц. RED LINE SUB (как и POWER SUB) снабжен 18-дюймовым динамиком мощностью 700 Вт (RMS), позволяющим начинать отсчет диапазона воспроизведения с 32 Гц (+\- 3 дБ). Благодаря большим возможностям составления, конфигурирования и коммутации комплектов, область применения RED LINE очень широка. Эти комплекты с успехом используются на концертных и театральных сценах, клубах, в прокате и везде, где должна звучать музыка.

Света стало больше - и спектакли стали сложнее. Выросли и требования режиссера к художникам по свету, мы растем в пропорциях (то есть вместе с качеством света пропорционально увеличилась и работа). Сейчас даже непрофессионалу видно, что световая картинка стала мощнее, ярче. Интеллектуальное оборудование, его набор и количество наконец-то позволяют нам не перевешивать, как раньше, приборы во время спектакля. Сейчас у нас четыре рабочих софита, на пятом софите размещены светодиодные светильники ТМ IMLIGHT, которые используются под горизонтное освещение - очень хороший заливающий свет, меня устраивает полностью. Тем более что до реконструкции комплекта оборудования для заливающего света у нас не было. Также стало больше точек подвеса, откуда можно разжечь стационарные приборы, появились портальные прострельные башни. Появились и светодиодные рампы - мощная имлайтовская заливка с широким углом раскрытия.

Над одним из последних наших спектаклей «С любовью не шутят» работала художник-постановщик Лилия Хисматуллина из Москвы. Центральным элементом сценографии был задуман огромный лабиринт - интересная впечатляющая декорация, но без нового света, естественно, мы бы не справились, не смогли бы показать, насколько это здорово. Потому что показать такой декорационный объем фронтальным светом невозможно, он потеряется, «съестся». Нужен прострельный свет, который до реконструкции мы себе физически не могли позволить - не хватало ни приборов, ни времени, чтобы все это развесить. Сейчас же у нас есть все, чтобы создать световой объем и хорошую картинку, которая удовлетворяет требованиям не самых простых художников.

Многие театры до сих пор работают на сильно устаревшем световом оборудовании, поэтому легко представить, как приборы нашего производства могут преобразить театральную постановку и придать новый сценический образ благодаря своим техническим возможностям.

Новые театральные прожекторы PROFILED-18/36 и FRENELLED W150 на светодиодах используются для замены ламповых профильные прожекторы и приборы с линзой Френеля мощностью 1200 Вт, потребляя при этом в 8 раз меньше электричества. Учитывая, что на сцене Дзержинского театра драмы никогда не использовались профильные прожекторы, то помимо достоинств светодиодных технологий, художник по свету может открыть для себя и новые возможности приборов PROFILED-18/36: точная оптика с возможностью настройки как размера, так и фокуса светового пятна, гобо для различных проекций и профилирующие заслонки, изменяющие привычную форму светового пятна.

Светодиодные прожекторы серий STAGE LED и PAR STAGE используются для равномерного заливающего освещения сцены и, помимо экономии электроэнергии, дают богатые возможности выбора цвета освещения. Комплект приборов со сменой цвета дополнен новыми светодиодными приборами направленного света COLOR PAR, которые дают высокий световой поток с меньшим потреблением электроэнергии и отличаются великолепной оптикой и новыми возможностями смешения цвета с микшером цвета RGB+L. К тому же в COLOR PAR используются калиброванные пресеты белого цвета, что очень удобно для работы с прибором цветного света. В дополнении к этому комплекту на сцене дзержинского драматического используются светодиодные приборы ультрафиолетового света UV PAR LED 100 со встроенным управлением, которые могут менять яркость освещения и использовать эффект стробоскопа. Эти характеристики отличают UV PAR LED от ламповых аналогов, к тому же они очень компактны и экономичны.

Всего на сцене используется 62 светодиодных театральных прибора TM IMLIGHT, что в совокупности значительно снижает расходы на электроэнергию и закупку ламп. Парк светового оборудования дополнен также ламповыми приборами нашего производства. Линзовые приборы ACCENT 1200 в комплекте с диммерами PD 12-3 (V) и прожекторы следящего света ASSISTANT HMI-1200 дают значительный эффект за небольшие деньги и стоят дешевле светодиодного оборудования.

Для трансляции музыкальных фрагментов в холле театра мы использовали громкоговорители CUBE-20T от торговой марки Volta. Этот громкоговоритель имеет компактный размер (128х128 мм), поэтому органично вписался в интерьер, а для воспроизведения низкочастотного звукового спектра, добавили сабвуферы SUB-100. В гардеробе разместить громкоговорители на стену не было возможности, поэтому в этой зоне музыкальная трансляция реализована на базе 8ʺ громкоговорителей DSP-804 (модель обеспечивает прозрачное и мягкое звучание), встроенных в подвесной потолок. Управление зональностью происходит посредством шестизонного микшера-усилителя МР-835 и микрофона с функцией выбора зон СМ-12.

Усилители мощности УМТ-2360 от торговой марки ВЕКТОР долгое время подтверждали свою безотказность и тем самым зарекомендовали себя как супернадежные усилители. Именно этот фактор стал основополагающим при выборе усилителей для круглосуточного режима работы.

Конечно, новый светодиодный свет позволяет нам не фильтровать фонари, не тратить время на смену картинки. Без ламп накаливания, естественно, мы обойтись не можем, но цифровое LED-оборудование дает гораздо больше возможностей - множество вариаций цветных заливок, точечный свет, холодный ртутный медицинский свет, который невозможно сделать лампой накаливания. Появился проекционный экран, наша живая декорация - и мы не только больше не переносим задник с места на место, но и можем мгновенно сменить картинку, настроение, локацию, переместить зрителя в иное место и время действия. Это позволяет идти в ногу с нашим сегодняшним кинематографичным временем.

Замечали, что многие из нас не могут концентрировать внимание на протяжении долгого времени? Люди привыкли жить внутри калейдоскопа, поэтому на ровной картинке начинают терять нить повествования.Меняя эту самую картинку техническими средствами, мы продолжаем вести линию повествования, чтобы зритель на протяжении всего спектакля не отрывался и не терял интерес. И у нас получается. Я боялся, как дети-школьники будут смотреть «Капитанскую дочку»? Смогут ли старый текст слушать внимательно? И я был приятно удивлен тем, что старшеклассники, во-первых, смотрят про себя (ведь главный герой - их ровесник) и, во-вторых, смотрят так, что можно услышать, как муха пролетит. Очень внимательно слушают пушкинский текст, следят за сюжетом. Вот это внимание, которое мы не теряем у молодых, стоит гораздо больше внимания старых театралов. Когда я могу «захватить» случайного человека, не интеллектуала - значит в театре есть все, чтобы картинка увлекала, а звук был комфортен.